La música: expresión y sentimientos...

Cuando surgió el cine mudo, éste iba acompañado de música que era tocada en directo durante cada proyección, generalmente por un organista, pianista o incluso a veces por orquestas enteras que iban improvisando sobre la marcha. Luego las películas comenzaron a tener música especialmente compuesta para cada una de ellas, de modo que la cinta era acompañada por una partitura para quien tuviera que encargarse de la música, e incluso a veces agregar efectos de sonido.
Debido a la importancia que tuvo el cine, se convirtió en una de las mayores fuentes de empleo para los músicos en Europa, pero el surgimiento del cine hablado junto con la gran depresión fue devastador para quienes vivían de la música.
Hoy en día muchas compañías y festivales quieren retomar los inicios del cine ofreciendo proyecciones de películas sin sonido con la música tocada en vivo. Esta idea surgió del pensamiento de que la música en el cine corresponde a la expresión de los sentimientos, que su papel es tan importante por ser la que despierta las emociones en el espectador. En estas nuevas proyecciones se pretende que el público olvide todo durante apenas unas horas y se deje encantar por esta unión de artes.
La National Film Chamber Orchestra es una iniciativa de Fernando Kabusacki. Tras un ciclo de exhibiciones en Rosario, la agrupación inició una asociación con la Filmoteca Buenos Aires, que se mantiene hasta el presente y que ha derivado en miles de proyecciones con música en vivo en los más diversos sitios, desde cines como el Atlas Recoleta hasta la Universidad de Buenos Aires, pasando por un sinnúmero de espacios en ciudades del interior y del exterior.
En octubre del año pasado esta idea visitó nuestra hermosa ciudad de La Plata en el Patio del Edificio de la Presidencia de la UNLP organizado por la Prosecretaría de Arte y Cultura de la UNLP y por la Secretaría de Asuntos Estudiantiles de la Facultad de Bellas Artes. Para quienes estén interesados en presenciar estos acontecimientos donde confluirán el cine y la música, habrá una función en marzo en Almagro.


      CUANDO                                                                         DONDE

Miércoles 7 de MARZO 19:00 hs.                            CC Konex, Sarmiento 3131, Almagro


Proyecciones fuera de la común presenta cine y música en vivo. En su 1º edición se podrá ver Enter the Void, de Gaspar Noé y El Lugar Nuevo, de Santiago Motorizado, quien tocará en vivo y además será entrevistado. El 7 de marzo a las 19hs en CC Konex. Entradas a la venta por sistema Ticketek.

Fuentes:

http://www.fancinema.com.ar/2012/02/marzo-de-cine-y-musica-con-fancinema/#more-36142

http://24con.infonews.com/conurbano/nota/31619-Llega-el-festival-de-cine-mudo-y-m%C3%BAsica-en-vivo/

http://es.wikipedia.org/wiki/Cine_mudo#M.C3.BAsica_en_vivo_y_sonido

http://www.albacity.org/musica-albacete/ensemble-dider.htm

http://unlp.edu.ar/articulo/2011/10/13/break_nocturno_14_octubre

http://www.cinevivo.org/home/?tpl=home_nota&idcontenido=3899

http://www.wipe.com.ar/eventos/cine-teatro/1185/Fuera-de-la-Comun

Las Pastillas del Abuelo

Ya que la famosa banda va a tocar en la ciudad queremos contarles la fecha el lugar y una breve introducción sobre la misma.
Una de las características pricipales de que éste grupo de chicos es que, no sólo son músicos natos, sino que, también, todos siguieron estudios relacionados a éste arte, lo cual les permite fusionar los distintos géneros que los influyen.

  Fecha: 17/03/2012 en el estadio Atenas, calle 13 y 58.

Nos vemos allá, que lo disfruten!

Adiós a un Flaco..

Luis Alberto Spinetta comenzó tocando en grupos de colegio, como el que luego sería Almendra, formado en 1967. Junto a Emilio del Guercio, Edelmiro Molinari y Rodolfo García grabaría 2 discos para luego separarse hasta 1980, cuando se produjo el reencuentro y el registro de otros 3 LPs, dos de ellos en vivo.
Su debut solista tuvo lugar en 1971, tras la disolución de Almendra, titulado "La búsqueda de la estrella". Su siguiente proyecto grupal fue el trío Pescado Rabioso, que duró solamente dos años y editó cuatro discos, aunque "Artaud"(1973) en realidad corresponde a Spinetta solista.
A mediados de 1973 fundó Invisible, acompañado por Pomo y Machi Ruffino. Este grupo incursionó en la fusión jazz-rock e incluso fueron los precursores del tango-rock, un género que cobraría gran auge pocos años después.
"A 18 minutos del sol" (1977) fue su siguiente disco que grabó junto a la Banda Spinetta, integrada por músicos de jazz. Con este grupo se presentó hasta 1979, cuando organizaron la primera reunión de Almendra. Al año siguiente viajó a Estados Unidos para registrar un disco en inglés, titulado "Only love can sustain", y participó de la segunda reunión de Almendra.
Con un estilo de composición más complejo armó Spinetta-Jade. Cuatro discos quedaron de esta agrupación, que tuvo su mayor inconveniente la dedicación de Spinetta a su carrera solista. "Kamikaze" (1982) es un álbum acústico que no fue reconocido por la crítica y el público como realmente lo merecía. En cambio "Mondo di cromo" (1983) retorna al estilo eléctrico y fue presentado con "Bajo Belgrano", tercer álbum de Jade.
Para 1985 estaba previsto un disco a dúo con Charly García, pero únicamente se llegó a registrar el tema "Rezo por vos", incluído en "Privé" el siguiente álbum de Luis Alberto, que incluye también "No seas fanática", con León Gieco. El proyecto que sí se concretó fue "La la la" (1986), una placa con Fito Páez que despertó gran expectativa pero no terminó de convencer.
Tras dos años de silencio, Spinetta salió nuevamente con "Téster de violencia" (1988), «el primer álbum relativamente conceptual en mucho tiempo. Diría que desde "Durazno sangrando" (el disco de Invisible de 1975) que no puedo conceptualizar varios temas y ponerlos todos al servicio de una misma temática, si bien cada álbum pareciera tener su unidad interna... La unidad de "Téster..." es el sentido de qué somos. Nuestro mismo organismo, nuestro cuerpo, es nuestra única forma de delirar o de poner los pies en la tierra», reflexiona el autor (G.Guerrero, pág 198-199). El álbum fue el mejor del año, según el Sí de Clarín, y el tema "El mono tremendo" ganó en su rubro.
Editó luego "Don Lucero" (1989), también seleccionado como Mejor Disco, al igual que el tema "Fina ropa blanca". En 1990 llegó el primer disco en vivo de Spinetta solista: "Exactas", grabado en la Facultad de Ciencias Exactas de la UBA.
Luego de un período de pocas presentaciones, Spinetta tocó en "Mi Buenos Aires Rock" festival organizado por la Municipalidad que convocó a 150.000 personas en la 9 de Julio, en diciembre de 1990, y presentó algunos temas de "Piel de piel" (1990).
Por tercera vez en cuatro años, Spinetta compuso el Mejor Disco del Año, "Pelusón of milk" (1991) y la Mejor Canción, "Seguir viviendo sin tu amor". Este disco «llevó mucho tiempo -cuenta-, porque hice todo solo. Hay algunas intervenciones de músicos de mi banda, pero lo hice casi todo yo. "Pelusón" se parece a Spinetta de entrecasa... Hay canciones acústicas, las melodías son frescas, tiene una buena selección de material... Como para que sea entendido» (Humor 302, noviembre de 1991).
En 1994 compuso la banda de sonido de la película "Fuego Gris", dirigida por Pablo César, para luego dedicarse a Los Socios del Desierto, un trío integrado además por Daniel "Tuerto" Wirzt (batería) y Marcelo Torres (bajo). Al frente de esta agrupación realizó una minigira nacional y tocó en el teatro Opera, en el Mejor Show del Año, según las encuestas. En marzo de 1996 saldó lo que él mismo calificó de «una vieja deuda con el público»: tocar gratis y al aire libre, en los bosques de Palermo.
Luego de varios años y peleas con las compañías discográficas, Spinetta editó un disco doble, titulado simplemente "Spinetta y los Socios del Desierto", con los temas que ya había presentado en vivo. Con una gráfica excepcional, este CD alcanzó rápidamente el tope de los charts.
"Silver sorgo" (2001) significa el regreso de Spinetta al disco después de años de silencio y varias recopilaciones. Contiene 12 temas que comenzó a componer en 1998 ("Cine de atrás"). Este material fue presentado en vivo a fines de año, y registrado en vivo para el disco"Argentina Sorgo Films Presenta: Spinetta Obras" (2002).
Con "Para los árboles" (2003), Spinetta regresa a los teclados, a los pasajes instrumentales y coquetea con lo electrónico, para homenajear a las bellezas de la Naturaleza más allá de la mirada humana.

Camalotus, un EP de cuatro temas, fue presentado en un minirecital en la FM Rock and Pop. Está integrado por tres creaciones inéditas: "Cristantelmo" -de la película "Flores de septiembre"-, "Buenos Aires alma de piedra" y "Nelly, no me mientas". Además, hay un remix de "Agua de la miseria" (primer corte del álbum de 2002 "Para los árboles"), a cargo de Rafael Aracaute. Además, viene acompañado por un DVD con los videoclips"Correr frente a tí", "El enemigo" y "Tonta luz", dirigidos por Eduardo Martí.
Luego de dos años sin estrenos "Un mañana" se presentó a mediados de 2008 con un arte de tapa fuera de lo común: un paralelogramo que recuerda el histórico "Artaud" del '73. Grabado en el estudio "La diosa salvaje" en una cinta analógica con la banda tocando en vivo, "a la antigua", la producción artística fue del propio Luis.
El 4 de diciembre de 2009 encabezó un show histórico en el estadio de Velez, bautilizado como Spinetta y sus Bandas Eternas: un recital de 5 horas y media de duración, por el cual desfilaron 31 músicos invitados para las 50 canciones de todo su repertorio. A fines de 2010, el material fue editado en un box set de 3 DVDs, 3CDs y 2 libros.
Luis Alberto Spinetta, uno de los mayores referentes del rock argentino, murió el 8 de febrero de 2012 tras luchar contra un cáncer de pulmón diagnosticado en julio del año anterior.



Fuente: http://www.rock.com.ar/artistas/luis-alberto-spinetta

Próxima estación:

     En estas humildes líneas, nos queremos presentar. Somos Melina Cáceres, Büchel Martín, Gallego Juan Manuel y Luana Arturi estudiantes de la Facultad de Periodismo y Comunicación Social que decidimos hacer este Blog para contarles a ustedes sobre distintas movidas en lo que respecta a la música, mas específicamente sobre recitales, bandas invitadas, backstage y todo lo que rodea al ámbito música en la ciudad de La Plata.

   Gracias al moderno y bellísimo estadio Único de La Plata se ha consagrado con grandes bandas nacionales e internacionales de las cuales estamos orgullosos de haber tenido el placer de recibir en la ciudad.

   Elegimos este tema por lo que representa la música en la sociedad, ya que es un medio de expresión y por lo tanto de comunicación.